And Also the trees, c'est ce beau secret qu'on partage de bouche à oreille pour être certain d'en conserver l'éclat délicat depuis près de 25 ans. Oniriques, poètes intemporels, orfèvres des atmosphères et des mélodies mélancoliques, on les retrouve avec leur superbe sur "Hunter not the hunted" au style et au son si singulier depuis leurs débuts. Justin Jones dessine les paysages de sa guitare électrique au timbre d'une mandoline à reverbe, tandis que la voix profonde de Simon Jones leur confère une épaisseur émotionnelle, subtilement accompagnée par le dulcimer.
en Prévente 18 €/ TR 16 € : FNACTICKETNET, Carrefour, Auchan, Sauramps Odyssée, Cultura.... Sur place le soir même :18 €/ TR 16 €en fonction des places disponibles
Les internationales de la Guitare
Cold wave
Jeudi 10 Octobre 21h
EMMA LAMADJI "AFROPLUGGED"
Emma Lamadji- chant lead, percussions
Daniel Moreau- claviers
Baptiste Clerc- guitares
Ben Etur- basse
Quentin Braine- batterie percussions
Emilienne Chouadossi- choeurs, petites percussions
Luc Novarre- chœurs
+invités...
Autodidacte, Emma commence la musique très tard, au sein de la chorale afro-gospel de l'ACEAP, connu sous le nom de Kumbaya aujourd'hui, à Montpellier. Elle passe ainsi quelques années à chanter dans diverses formations gospel du sud de la France (Soul Travelers Quartet, Gospel Soul, Gospel Healing... et premières parties de Liz Mc Comb, Rhoda Scott, Linda Lee Hopkins...), pour devenir plus tard le chef de choeur de la GOSPELIZE IT , chorale phénomène créée par Emmanuel Djob, artiste camerounais reconnu de la scène gospel internationale.
Puis sa re-découverte de Fela Anikulapo Kuti, alors qu'elle intègre le groupe afrobeat Fanga comme choriste, amène en elle une furieuse envie de se rapprocher de ses racines africaines. L'Afro-beat sous toutes ses formes devient une priorité.
D'abord choriste, elle devient chanteuse co-lead du détonnant groupe AFROROCKERZ (dirty afrobeat), au côté d'Allonymous (Push Up, Jimi ténor...)
C'est ainsi qu'elle monte à Paris où elle participe à de nombreuses manifestations orchestrées par Afrobeat No Limit, première association parisienne des événements afro et afrobeat de la capitale, parrainée par Monsieur Tony Allen en personne!
A Paris, elle rencontre également le batteur Jon Grandcamp (Etienne Mbappé, Fatoumata Diawara, RXRA...) et Lynley Marthe (légendaire bassiste du Joe Zawinul Syndicate) qui l'introduiront directement à Joe Bowie, frère de l'illustre Lester Bowie, fondateurs du non moins célèbre groupe DEFUNKT. Joe fera d'elle l'actuelle soliste de la nouvelle version du projet, re-baptisé DEFUNKT NEU SOUL.
Forte de ce parcours artistique riche et intense, c'est aujourd'hui qu'elle décide de "dire sa musique", humble rassemblement de toutes ses amours musicales pour nous procurer une afro-soul bien personnelle!
Elle emprunte les patterns de l'afrobeat, pour les "frotter" à des ambiances parfois pop, parfois soul, parfois gospel...
Les ballades intenses et teintées d'un soupçon de new soul, contrebalancent la tonicité des grooves afro, qui n'ont pour finalité que le déclenchement frénétique d'un déhanchement sévère!
Tout ceci orchestré par la symbiose de l'énergie de la gamine qu'elle est volontairement restée et la douceur de la jeune femme.
Emma nous parle en anglais, mais également et surtout dans la langue naturelle de ses parents centrafricains, le sango.
Emma raconte son histoire...
Jam Découverte
Entrée Gratuite
Emma Lamadji, en résidence au JAM du 16 au 20 Septembre, présente son nouveau spectacle
Samedi 12 Octobre 21h15
THE BOXETTES
le phénomène anglais, THE BOXETTES, groupe 100% vocal
Un son puissant, autant viscéral que délicat, le tout produit naturellement, avec une grande simplicité, et combiné dans un effet évocateur et puissant.
Depuis sa formation à la Guildhall School of Music and Drama de Londres en 2007, le groupe a joué dans la plupart des festivals en Angleterre, et réalisé plusieurs tournées en France, en Allemagne, Autriche, Etats-Unis et en Inde.
The Boxettes se sont aussi produites dans certains des plus remarquables lieux londoniens, notamment au Ministry of Sound et au Queen Elizabeth Hall. Le groupe s’est forgé une solide réputation, et s’est fait connaître avec la tournée de Chai Wallahs en 2010 comme l'un des groupes émergents les plus passionnants du Royaume-Uni.
Avec la sortie de leur premier EP éponyme en septembre 2011, The Boxettes comptent bien bousculer le cloisonnement des musiques actuelles et partir à la conquête de tous les publics.
The Boxettes ont soif d’expérience et s’impliquent dans d’autres projets, comme le spectacle A Riot Called Nina inspiré de la prêtresse de la soul Nina Simone, au côté du talentueux chanteur / rappeur / beatboxeur américain Napoleon Maddox, et de l’une des grandes pianistes française de la scène des musiques improvisées, Sophia Domancich.
en Prévente 14 € / TR 12 € : FNACTICKETNET, Carrefour, Auchan, Sauramps Odyssée, Cultura....
JAM 14/12 € (pas de com) Pass culture (Crous) : 5 € Sur place le soir même: 14 € en fonction des places disponibles
BEATBOX
LA PRESSE
"Le meilleur combo voix/beatbox que nous n'avons jamais entendu!" The Guardian
Bellatrix et de ses quatre partenaires, très en place pour un show qui garde encore beaucoup de fraîcheur, presque de l’innocence, et qui est cependant réglé au cordeau, comme il se doit." Jazz Magazine
Dimanche 13 Octobre 19h
DON CAVALLI
Autodidacte, et jardinier à ses anciennes heures pleines, Don Cavalli avait déjà fait du bruit pour son 1er album « Cryland » qui lui avait valu des 1ères parties de Ben Harper ou encore les Black keys. Six ans plus tard, il sort "Temperamental" toujours aussi rock dans son jeu de guitare, de phrasé et de timbre de voix, mais avec une réalisation plus habillée, qui lui permet de jouer sur plusieurs tableaux. Un album aux allures de voyage tous horizons, avec en toile de fond le blues du Mississipi, auquel il ajoute des éléments de funk, rockabilly, pop psychédélique, country, et même de rock indie : un véritable juke-box intemporel et terriblement groovy avant tout, qui donne envie de claquer du talon et qui vous chatouille le bas des reins …
en Prévente 18 €/ TR 16 € : FNACTICKETNET, Carrefour, Auchan, Sauramps Odyssée, Cultura.... Sur place le soir même :18 €/ TR 16 €en fonction des places disponibles
Les internationales de la Guitare
Blues / Rock
Mercredi 16 Octobre 19h45
INAUGURATION
20h - Inauguration de la façade du JAM redécorée par les street artistes Al Sticking et Salamech, respectivement collagiste et graffeur.
Si vous n’avez pas pu participer au financement de ce projet (cf. le lien internet vers le site Ulule), vous pourrez toujours découvrir l’œuvre et les artistes lors de cette soirée.
Mercredi 16 Octobre 21h15
MONTGROOVE
Guitares électro-acoustiques, human beat-box, chant et rap, les 6 musiciens de MONTGROOVE, aux influences multiples, associent des sonorités et des couleurs pour dévoiler "leur groove" dans une fusion exotique.
Leur musique est une exploration reggae, rap, swing, soul, démontrant que de la diversité et du mélange peut naître une fraîcheur et une énergie authentique...
Entrée Tarif unique 7 € sur place le soir même
Namo, guitarist
Mao, guitarist
Mic-Lee, human beat-box
Black G, rappeur chanteur
Dawchy, chanteur
Sawé, chanteuse
Jeudi 17 Octobre 21h
LEÏLA NÉGRAU
sur scène avec:
Olivier Roman Garcia à la guitare,
Séga Seck à la batterie
Bénilde Foko à la basse
Fred Breton aux Claviers.
Leila NEGRAU chanteuse et percussionniste originaire de l’Ile de la Réunion. Inspirée par les musiques traditionnelles : le Maloya et le Séga, auteur compositeur, elle réinvente le genre et crée son propre style, son écriture. Son image est liée à son univers de chanteuse, dynamique, populaire, délivrant un message simple de femme épanouie, un moment festif, dansant, entrainant, convivial. C’est pour cela qu’elle parcourt le monde depuis tant d’année à la rencontre de son public.
L’univers chanté et joué (il faut comprendre « acté ») par Leila reste celui des femmes, de sa vie et de l’humour qui la caractérise. Au fil de ses voyages, de ses lectures, de ses rencontres Leila tisse une toile musicale et s’en sert de support à toute écriture, elle tente modestement des exercices de style poétique et drôle. Le public aime ce mélange de théâtre de danse et de musique, c’est son originalité.
Jam découverte
Entrée Gratuite
Vendredi 18 Octobre 21h15
JOSÉ JAMES
José James : Chant, guitare
Takuya Kuroda : Trompette
Solomon Dorsey : Basse électrique
Kris Bowers : Claviers
Richard Spavens : Batterie
Depuis son arrivée sur la scène internationale en 2008, le chanteur José James n'a cessé d'éblouir la critique et le public avec son mélange de soul, jazz et hip hop. Le natif de Minneapolis s'inspire de référence variées (John Coltrane, Marvin Gaye, Billie Holliday...) et prend un malin plaisir à se jouer des frontières entre les différents styles musicaux.
Doté d'un timbre qui n'est pas sans rappeler Terry Callier ou Gil Scott-Heron, José James s'est produit sur de nombreuses scènes internationales, telles que le North Sea Jazz Festival, Montreal Jazz Festival, le Blue Note de Tokyo ou le Nice Jazz Festival.
Alors que son quatrième album "No Beginning No End" chez Blue Note, José James vient de sortir le titre en téléchargement "It's All Over Your Body", déjà en playlist France Inter, Fip et Nova !
en Prévente 20 € Tarif réduit 18 € :: FNACTICKETNET, Carrefour, Auchan, Sauramps Odyssée, Cultura....
JAM 20/18 € (pas de com) Pass culture (Crous) :7 € Sur place le soir même: 20 € en fonction des places disponibles
"No Beginning No End"
Mercredi 23 Octobre 21h15
MIKE STERN
MIKE STERN - guitar
BOB FRANCESCHINI – sax
TOM KENNEDY - el. Bass
KEITH CARLOCK - drums
Figure majeure du jazz-rock, il a su donner à son jeu l'énergie du rock et du blues faisant de sa guitare un torrent d'énergie et parfois de délicatesse.
Jeu sauvage, dynamique énorme, gros son ou léger coloris, il est une magnifique bête de scène,un fauve du jazz vite célébré par tous (élu meilleur guitariste de jazz en 1993!).
Le titre d'un cd "Is what it is" a valeur de manifeste : c'est comme ça!
Et sa musique binaire, fiévreuse, généreuse et spontanée ne se pose plus de questions : elle avance. Enfant du siècle électrifié, Mike mêle à la liberté du jazz toute l'énergie du rock et le drôle de climat du funk. On dit de lui qu'il est un des très rares guitaristes dont le son et le phrasé sont immédiatement identifiables. Et ces mélanges de plages sereines et d'envolées ravageuses où il tord la musique pour essorer ses mers intérieures nous laissent entrevoir ses propres gouffres car Mike est loin d'être lisse!
Ce chevalier des six cordes arpente les rues chaudes du rock avec une âme de jazzman totalement indifférent aux étiquettes - "Is what it is" - A quoi bon parler de style, de genre, cela sort des tripes et du coeur et tache d'être bon.
Mike Stern ou la guitare à la belle étoile.
en Prévente 22 € Tarif réduit 20 € : FNACTICKETNET, Carrefour, Auchan, Sauramps Odyssée, Cultura.... JAM 22/20 € (pas de com) Pass culture (Crous) : 9 € Sur place le soir même: 22 € en fonction des places disponibles
En chemise blanche et cravate, ils viennent nous conter une épopée illustrée par une musique tantôt nerveuse, sur le fil du rasoir, tantôt très aérienne, parsemée de passages narratifs. Digne d’une BO de film, leur musique passe d’une ambiance apaisée et intemporelle à un foutoir zornien post-punk, à un rock chaotique et explosif. C’est du jazz, trash, énergique, avec le goût du « gros son » et quelque chose de goguenard dans l’attitude comme dans la musique.
« (…) Le ton est donné : jazz, indéniablement, mais pas mal trash, énergique, marqué par un mépris punkoïde des convenances, le goût du "gros son" comme celui des arpèges soignés, et quelque chose de goguenard dans l’attitude comme dans la musique. (…) La musique, et l'ambiance survoltée qu'elle génère à tout coup par la grâce de son free swing latinohardeux tendance fusion trashorientale.»
Jacques-Olivier Badia.
Beata DREISIGOVA est slovaque. Elle écrit, compose et interprète en sa langue. Elle s’accompagne à la guitare, au piano, joue du violon et de la fujara (instrument typiquement slovaque) et s’entoure d’un batteur, d’un guitariste et d’un bassiste.
Son répertoire : des créations aux rythmes folk-pop et des chants traditionnels retravaillés.
Beata rompt avec un certain folk customisé et relooké pour l’export et avec les clichés sur la musique dite « slave». Elle affiche aussi son refus de la dévotion confite et de la momification du folklore.
Par sa connaissance approfondie des chants traditionnels, le respect de leur écorce et de l’émotion vécue qui les habitent, elle en restitue la ferveur, la liberté, la brutalité originelles. Et leur définitive modernité.
Beata crée une folk-pop raffinée, rythmique et mélodieuse, accessible et chaleureuse. Travail exigeant sur la langue, la musique, la voix, loin de la très convenue « invitation au voyage », Beata arrache à son horizon ce qui parle de nous.
Beata ne cherche pas à faire vrai, elle chante une vie dont on n’a pas honte de dire ce qu’elle est. Surtout en slovaque.
en Prévente 10 € Tarif unique: FNACTICKETNET, Carrefour, Auchan, Sauramps Odyssée, Cultura.... Pass culture (Crous) : 5 € Sur place le soir même: 10 € en fonction des places disponibles
slovaque
Jeudi 31 Octobre 21h
ROBERTO NEGRO
Roberto Negro piano
Jérôme Arrighi basse
Adrien Chennebault batterie
« …la musique de ce trio prend les risques de freinages en pleine course parfaitement négociés, elle introduit suspens, silences et ressources (au sens de l’aviation) d’une façon qu’Ahmad Jamal ne renierait pas, elle sait encore passer d’une introduction pianistique à la Rachmaninov à l’énoncé d’un thème qui fait aussi « populaire italien » que la musique de Nino Rota (Roberto est italien, né à Turin), elle amène subtilement des codas emballées, bref elle plaît tout en sachant se démarquer de toute identification unaire, ou unique.(…) »
Philippe Méziat – JAZZ MAGAZINE / JAZZMAN
